鄭那君
一生藝塑，是一間店鋪的別名。店鋪是新開的，由兩個店面連著形成。兩個店面兩種色彩，作為入口的是絳紅，另一邊是灰黑，亦做臨街的窗，外搭純白的大面外牆。一幅江南遠景仿似就潑墨於眼前，曲水流觴裡描的是：渡口城郭，橋上驛，馬蹄疾；粉牆黛瓦，畫樓依，唱幾句……
曲折迂回，掩映深幽。移步走入，越發疑是身在江南——算不上很大的空間，竟然別出心裁做成了兩層木制閣樓，配之錯落有致的木櫥、台几，視覺上不僅開闊，還具曲廊別致之韻。閣樓的木梯子下方有個玻璃檯子，檯上置有古琴桌椅，背景是詩意流長的翠竹、流水……柔和如明月的燈影流光，盈盈閒情，既綺麗迷人又使人微微惆悵。其實，此刻弦上並無曲音，只緣身處此境，使人意漸迷離，冷冷七弦仿似有樂音流出，訴的是聲聲曲韻江南願和殷殷伯牙子期意。飄飄渺渺恍惚間，又似有舞翩躚，流深的江南水袖，一拋，一揚，一騰，一頓，婉約生香滿室。
“畫屧踏殘紅杏雨，絳裙拂散綠楊煙。仕女，一直是我最喜歡的題材。”為我們泡茶的店主，四十剛出頭，年紀雖輕，在瓷都卻頗有名氣。店鋪的正名，用的就是他的姓名，這樣的底氣緣於他的實力，更源於由他雙手幻化出來的婀娜娟好的仕女。那是瓷泥的另一種語言，也是瓷泥的一次又一次昇華。
“起初，我甚是抵觸，畢竟當時我們在廈門已有了自己的雕塑工作室，前景看好。可他，一句‘德化的白瓷是最適合仕女的’就什麼都不顧跑來了。一切，相當於重新開始啊……”旁邊他的妻，明媚爽朗，媚眼帶笑地嗔怪道。嗔怪是嗔怪，明眼人卻一眼就讀出了這是幸福的呢喃。他的妻是我的古琴友，記得初認識那會，她也是這樣的神情，這樣的語氣。說古琴是我先生要我學的，最近又讓我把畫畫也學了，煩死了。
“我是擔心她靜不下心來，人浮躁了就變俗了。”店主李錦峰靦腆地笑了笑，說起了他在廈門工作上的一些事。其實，當時廈門的工作室在業界已有了一席之地，但浮華熱鬧的背後，他越發地困惑與不踏實。喜歡古典文學的他，骨子裡對安靜、寧謐總是那麼渴求，對江南獨有的慢時光美景更是嚮往。反復掂量，他最終選擇了德化，因為德化白瓷不僅瑩潤通透適合仕女，還因號稱世界瓷都的德化山美水美，其景致並不輸江南。
久在樊籠裡，復得返自然。當置身山城，直覺告訴李錦峰來對了，心曠神怡不說，身上的藝術細胞也被空前激發了出來，煥發出巨大的生命能量。盡態極妍的仕女、慈媚善目的觀音、神彩兼俱的彌勒……他一次次嘗試，一次次突破，又一次次收穫掌聲，鮮花、榮譽、名利，一夜之間又接踵而來，生活的帆似乎又一次漲滿，似乎又要迎風揚起。就在這會，李錦峰又一次感到不安，就像當年在廈門創業時，越臨近高峰他就有越不踏實的感覺。直覺告訴他，他必須停下來。因為真正的藝術都需要靜心沉澱，需要千錘百煉。就如，淬火打鐵，越是在高溫狀態越需要冷水當頭將它迅速冷卻……帶上茶和茶具，李錦峰獨自一人，又一次走近山裡。是的，每有困惑，他總是喜歡擇一座山，擇一道水，帶上茶，帶上老莊哲學，把自己隱了起來。他知道，內裡的聲音會告訴他正確的方向，寬廣的大自然會給他指點迷津。這也是他當年放棄繁華鬧市而選擇地處偏隅山城的原因，因為他嚮往安靜、寧謐。有人說年輕就是熱血，可以不顧一切地向前猛衝；還有人說，年輕就是一張白紙，唯有經過染缸才能沉澱出本色。可偏偏有一種少年，不猛衝，也不想染色，用聲聲慢，用乾淨和安靜，沉澱在自己的世界裡。我想，他就是這樣的人。
“藝塑，藝術之塑造，是急不得的。”看得出李錦峰是個寡言的人，我正想追問“一生藝塑”所取之意是不是就這個，不過，只一個瞬間，我就覺得這是個愚蠢的問題。其實，不說他每做一件作品前都堅持畫稿的認真勁，也不說他在人物神情上一摳再摳的反復琢磨，更不說他每有成績時都情不自禁有的自持與反省，就單說他鼓勵妻子和兩個孩子學古琴靜心一事，就不難端倪出他在藝術道路上的執著與純粹……
常常聽人感慨歲月蹉跎。細想，其實時光不曾辜負任何人，也許是我們自己怠慢了時間。
